A tiro de piedra de la estación de South Kensington, escondida en las Sussex Mansions, encontrarás SURFACE. Esta exposición de arte callejero se centra en una serie de retratos fotográficos cinematográficos a gran escala a través del objetivo del fotógrafo danés Søren Solkær. Cada imagen está cuidadosamente escenificada con iluminación in situ y una fuerte narrativa.
Ya había estado en la exposición Limitless de Banksy y me encantó. Al saber que SURFACE abría al lado, tuve que volver a visitarla y deleitarme con más obras maestras del arte callejero. Acompáñame mientras te cuento más sobre mi visita a esta increíble galería de arte callejero.
Primeras impresiones
Aunque South Kensington pueda parecer un lugar extraño para una exposición de arte callejero, en cuanto entré en SURFACE supe que era algo más que una exposición de arte callejero. Paredes llenas de grandes fotografías de varios artistas callejeros, fotografiados junto a sus propias creaciones. Desde Slinkachu o Invader hasta Shepard Fairey o Goldie, había mucho que ver y explorar. Dos plantas, varias salas, todas ellas con obras de más de 80 artistas influyentes reimaginadas a través de la visión creativa de Solkær.
Solkær ya ha creado retratos icónicos de estrellas de la música como Amy Winehouse y Adele. Sabiendo que ha trabajado con figuras tan emblemáticas del pop, no me sorprendió descubrir a cuántos artistas callejeros había conseguido incluir. Lo que realmente me sorprendió fue lo increíblemente detalladas y creativas que eran todas las fotografías, era difícil apartar la vista de ellas.
La exposición
Mientras deambulaba tratando de decidirme por las obras que más me gustaban, me di cuenta de que elegir una favorita no era fácil, en realidad imposible… Los detalles de cada fotografía eran increíblemente distintivos. Siempre me quedaba con la imagen del artista callejero francés Victor Ash, con un traje reflectante de astronauta sentado en un vagón del U-Bahn de Berlín. A través de la ventana del tren se puede ver el famoso mural de Ash «Astronaut Cosmonaut». Los colores y la energía creativa del cuadro me hipnotizaron. Definitivamente me recordó a algo que te encontrarías en un viaje diario en metro en Londres.
Otra de mis favoritas es la del artista callejero español Gonzalo Borondo. La imagen muestra a Borondo sosteniendo una foto de su propia cara bajo un puente en el este de Londres. Como alguien que ha pasado por este lugar muchas veces, me sentí conectada, como si yo misma hubiera formado parte de la historia alguna vez.
La exposición no sólo me inspiró y desafió mi propia imaginación, sino que también me permitió reflexionar. Me hizo pensar en cuántas veces pasamos junto a obras de arte callejero significativas sin pararnos a mirar a nuestro alrededor. El arte nos rodea y nos da pistas constantemente, pero no nos damos cuenta.
El fotógrafo
Por suerte, hemos tenido la suerte de ser invitados a la noche de prensa. Durante la cual el talentoso Søren Solkær en persona nos ha presentado esta maravillosa colección. Cuando, por curiosidad, le pedimos a Søren que eligiera algunas de sus obras favoritas, nos llevó a la pieza de Lee Quinones. El fotógrafo nos explicó que cada una de sus obras significaba mucho, pero que ésta podría ser una de sus favoritas de la exposición por ser Lee Quinones un pionero del movimiento del graffiti.
Si le interesa conocer al talentoso Søren Solkær en persona, está de suerte. Los días 22 y 23 de noviembre, así como el 8 y 9 de diciembre, tendrá la oportunidad de realizar una visita guiada de 75 minutos a laexposición SURFACE. En ella, el fotógrafo guiará a un pequeño grupo por la galería, compartiendo diversas ideas y respondiendo a cualquier pregunta candente.
Reflexiones finales
Después de haber asistido a varias exposiciones de arte, siempre me ha resultado difícil decidir cuánto me han gustado realmente. Pero después de visitar la exposición SURFACE, tuve la certeza de que se trataba de una oportunidad especial que no se presenta muy a menudo. Ver a tantos artistas callejeros que confiaban en la visión de Solkær como para participar en su exposición y dejarse fotografiar con sus obras fue una experiencia única.